Сообщения: 12,677
Регистрация: 22.11.2007 | -Цитата от tomas the rhymer -Цитата от kiroh -Цитата от tomas the rhymer соглашусь примерно до спосибоева но дальше
хотелось бы не согласится и добавить, что фразы в стиле "раньше было лучше" это как традиция менталитета. но в целом понятие искусства как такового так ли сильно связано с тем,что у нас имеется от всех этих персонажей, что зарабатывают своей музыкой и конечно же стремятся угодить, потому что другого выбора тут нет, для того, чтобы оставаться так сказать в игре. о том что жанр умирает, тоже тема в стиле да бля вот раньше было вот это да. только вот рэп умирает уже лет 15 наверное, и это всё то время, которое я им интересуюсь(не удивлюсь если он и раньше умирал), только вот если люди говорят, что рэп умирает, то подскажите мне тогда когда он жил вообще? такая же попсовая тема, как слава кпсс ради громкого словца заявил что батл рэп издох. вот конкретно в славе кпсс батл рэп и сдох. но говорить за всю движуху в целом, это как минимум странно. конечно для тех у кого нет своего мнения такие персонажи имеют авторитет. только вот славик любитель пиздануть нелепую хуйню, и это я не про то что он сам позиционирует как нелепая хуйня, типа постирония и прочее термины оправдывающие его низкопробную халтуру, но вот например он может сказать: кто ещё базарит так как я о сложных вещах, или что-то типа того. блядь ну это даже не смешно, кстати эту строчку придумал не слава кпсс а воровская лапа, ну вы поняли. проблема в том, что тяжело отслеживать действительно интересные творческие работы, потому что у них нет такой подсвеченности в индунстрии, их может быть сложнее понять, более высокий порог входа, но чаще всего, через мыльный пузырь контента ничего не видно. тем более возьмём тот факт, что тем кто уже на витрине гораздо больше внимания чем тем, кто скажем так находится без такой поддержки. о них просто никто не знает. потому что тяжело пробиться через верхний эшелон не участвуя в вышеупомянутых конкурсах(если вообще возможно, потому что как учит та же история рэпа, если хочешь свой кусок то будь любезен быть частью системы). это я всё к тому, что то, что раньше было свежо теперь стало попахивать нафталином и это нормально учитывая что фрэшмэны уже стали старыми, очень быстро меняются герои так сказать русского рэпа) но за всей этой шушерой если копаться то можно найти действительно самородков, которые могут заинтересовать конкретного слушателя, так что рэп вряд ли умрёт, нааборот, вся эта хуйня расширяется и иногда настолько быстро, что невозможно угнаться. и добавлю что не каждый реперок на созвоне, а те реперки только те о которых можно что-то услышать вот такой вот уроборос А вот ты сам ищешь что-то нишевое и непопулярное? Именно целенаправленно: саундклауды копаешь, в виниловых магазинах редкий стафф ищешь, на крайняк отслушиваешь материал, где нет лайков и 5 слушателей в месяц? Открыл что-то для себя интересное, может какое-то новое имя открыл за последние полгода-год?
Или ты только за себя рубишься? большинство музыки, которую я слушаю это нишевая и непопулярная музыка. способы поиска могут быть разными и если они отличаются от вышеупомянутых это нормально. данный процесс всегда происходит по разному и все методы (кроме винила) в какое-то время были. делаю ли я это целенаправленно? а что ты понимаешь под этим словом? типа у меня в день есть 1 час когда я слушаю трэки у которых по 5 лайков? так ты это видишь? в таком случае нет. но если каким-то образом мне попадётся трэк который мне понравился я могу перейти на страницу и переслушать другие трэки, например, добавить что-то себе и поделится с друзьями. этого конечно очень мало на самом деле, но дело в том, что это хоть что-то и именно это и есть сарафан. из имён ну вот например Maru Nara кстати у него альбом новый вышел надо будет слухануть. Это уже что-то. 
Если каждый человек будет проявлять хотя бы чуть-чуть интереса поискать что-то самому, (не отдавая выбор алгоритму целиком) и, самое главное, охотно суппортить автора и шарить находку среди друзей, то возможно что-то и сдвинется. Но такой подход практикует (и будет практиковать) небольшое количество адептов. Зато КАЧЕСТВО такой аудитории кратно выше подавляющей массы.
Я тут подписался на рассылку западных ютубщиков, которые помогают блогерам с оптимизацией контента и вчера прислали занятную статейку: - Как играть в нишевую игру премиум-класса на YouTube
На протяжении большей части последнего десятилетия все создатели играли в одну и ту же игру:
Создавайте большой объем контента, чтобы как можно быстрее охватить как можно больше людей.
Эта игра всё ещё существует, но она уже не единственная. На самом деле, я думаю, есть две игры получше… Игра №1: Массовый рынок
Это модель Макдоналдса. Здесь каждый найдет что-то для себя... По всему миру.
Вспомните MrBeast или Khaby Lame .
Вы оптимизируете контент для масштабируемости. Разрабатываете контент для универсального использования. Создаете видеоролики, которые будут эффективны в разных культурах, языках, возрастных группах и контекстах.
Но с увеличением предложения контента это становится все сложнее. Мы уже видели практически все. А если чего-то еще не видели, то, вероятно, только у Джимми есть ресурсы, чтобы это сделать. Игра №2: Премиум-ниша
Это модель Rolex.
Think Aquired.
Вы оптимизируете контент, делая его глубоким, вызывающим доверие и формирующим идентичность. Обслуживайте меньшее количество людей, но нужных людей, с предельной целенаправленностью. Меньше контента, больше смысла. Просмотр вашего контента — это повод для гордости за свою идентичность.
Это становится все более редким и труднодостижимым, из-за чего создатели контента чувствуют себя представителями люксовых брендов.
Оба пути допустимы. Оба по-своему эффективны.
Проблема в том, что большинство создателей случайно пытаются играть в обе игры одновременно. Или, по крайней мере, я скажу за себя: по крайней мере, мы так делали.
Я всегда знал, что мы нишевая компания, и хотел ею оставаться, но, честно говоря, я всё равно слишком сильно оптимизировал контент для охвата аудитории. И был разочарован низким охватом, хотя на самом деле это не та игра, в которую мы играем.
Недавно, после разговора с одним из самых успешных подкастеров, которых я когда-либо встречал , у меня кое-что встало на свои места. И я хочу рассказать вам об этом разговоре, потому что он может помочь и вам…
Несколько месяцев назад мы поехали в голливудскую студию под названием The Ultradome, чтобы взять интервью у Джона Кугана и Джорди Хейса из TBPN… сокращенно от Technology Business Programming Network (Сеть технологического бизнес-программирования).
На первый взгляд, TBPN не выглядит как потенциальный хит.
У них нет миллионов подписчиков или миллионов просмотров, и их видеоролики на YouTube редко набирают более 5000 просмотров.
И тем не менее, всего за год с момента запуска их трехчасовое прямое шоу, выходящее пять дней в неделю, принимало таких гостей, как Марк Цукерберг, Сэм Альтман, Сатья Наделла и Марк Кубан. Они также заключили спонсорские соглашения с Google Gemini, Ramp, Shopify, Figma, Public.com и еще 20 другими компаниями…
Именно это противоречие и побудило нас поговорить с ними.
TBPN позиционирует себя как «SportsCenter для пользователей LinkedIn».
А вот вторая часть этого описания — это то, что действительно отличает их друг от друга.
TBPN выпускает ежедневную программу в прямом эфире, посвященную технологиям, бизнесу, рынкам и власти, ориентированную непосредственно на основателей, руководителей, топ-менеджеров и инвесторов.
За каждым эпизодом в прямом эфире могут следить от 4000 до 10000 человек.
Это звучит незначительно, и в относительном смысле для интернет-создателей это так и есть. Но я хочу, чтобы вы обратили внимание не на охват аудитории.
Вот что нам рассказал Жорди, и что, я думаю, вам нужно услышать:
Джорди рассказал нам, что у среднестатистического пользователя интернета может быть 5000 долларов на необязательные расходы, но аудитория TBPN другая. Он сказал: «Они могут тратить миллион долларов в год на программное обеспечение или инвестировать 100 миллионов долларов в компании».
Тип целевой аудитории влияет на восприятие масштаба.
Если вы скажете мне, что я могу охватить 5-10 тысяч основателей и руководителей с семизначными бюджетами, то внезапно это покажется мне огромной аудиторией.
Это совершенно другая, большая аудитория, но её стоит защищать. Джон даже сказал: «Если бы у нас было 10 миллионов подписчиков, мы бы изменили направление. Что-то пошло не так. Мы недостаточно нишевая аудитория».
Это дикое заявление для индустрии, которая исторически строилась на больших аудиториях.
Телеканал TBPN намеренно ограничил свою максимальную аудиторию 200 000 человек.
И это потому, что они не стремятся быть подходящими для всех, они стремятся стать незаменимыми для кого-то.
Ещё один момент, который бросился в глаза: TBPN не считает себя медиакомпанией. Жорди буквально сказал: «Мы создаём шоу, а не компанию».
Они не гонятся за созданием товарных линий, побочными бизнесами или источниками дохода, смежными с целевой аудиторией.
Их внимание полностью сосредоточено на создании чего-то исключительного… Так же, как Rolex относится к часам.
В экономике, ориентированной на создателей контента, сложилось предположение, что если вы создали аудиторию, то должны действовать как стартап/предприниматель и параллельно строить бизнес.
TBPN напомнил мне, что создать хорошее шоу — это сложно, и… хватит уже .
А для создания отличного шоу нужна дисциплина. Они рассказали нам, что перед принятием каждого решения спрашивают себя: «Сделает ли это шоу лучше?», и если нет, то не делают этого. Подумайте об этом:
Если что-то не улучшит шоу… они просто этого не делают.
В 2026 году TBPN выпустит 250 эпизодов, по 20 рекламных роликов, зачитываемых ведущим, и в общей сложности 5000 рекламных роликов.
Эти рекламные места продаются в рамках долгосрочных спонсорских соглашений, многие из которых оцениваются в шести- и семизначные суммы. Практически все места на 2026 год распроданы, что означает, что доход от шоу составит от 10 до 20 миллионов долларов. Это просто невероятно.
И они этого не стесняются.
Жорди рассказал нам: «Многие создатели контента стесняются заниматься рекламой. У нас же на начальном этапе не было никакого стеснения по этому поводу».
Они буквально носят логотипы своих рекламодателей на груди. Они сказали, что подходят к рекламе так же, как и команда Формулы-1. Я никогда раньше об этом не слышал.
Рекламодатели покупают не показы, а доступ к конкретной, высокоэффективной аудитории, до которой они не могут добраться нигде больше.
В этом и заключается преимущество премиальной ниши.
Кевин Келли известен своим утверждением, что для построения устойчивого творческого бизнеса не нужны миллионы поклонников. Вам нужно 1000 настоящих фанатов, людей, которые будут поддерживать всё, что вы создаёте, год за годом. |